Si bien es cierto que el rock más eléctrico y distorsionado se dejó ver a partir de su tercer y bastante desconocido álbum (The Adventures Of The Felice Brothers, grabado según cuentan en directo en un gallinero), con su cuarto disco volvieron a relajarse un poco para regresar con su disco más rock en este Yonder Is The Clock. Reconozco que a veces algunos hilamos demasiado fino en esto de las críticas y lo que puede merecerse un notable alto (como en este caso) podría recibir sin problemas un justísimo sobresaliente. Después de unas cuantas escuchas para valorar mejor la obra e intentar juzgar con la mayor propiedad posible, da la impresión que el disco entra muy fácil, pero que puede aburrir muy pronto, dado la previsibilidad de su propuesta (ya que siguen fieles a sus sonoridades y que aquí ya está todo practicamente inventado). De todas formas bienvenidos sean álbumes como estos, que recrean el espíritu más primigenio y tabernario del Dylan de los 60s (¿lo nuevo de Dylan? Muy bien, pero me quedo con estos, gracias) y una de las bandas por antonomasia del rock americano de todos los tiempos, The Band (siempre a reivindicar).
Sonidos y atmósferas destartaladas, rústicas y oxidadas, con la voz aguardentosa y quebrada de Ian Felice (permítanme decirles con orgullo que para mi esta es una voz que a este tipo de rock le viene que ni pintado), James Felice al acordeón y voz, Simon Felice a la batería y el amigo Christmas Farley a la batería, sin olvidarse de otros instrumentos que también suenan en el disco, como el violín, el acordeón, el teclado, el saxo, la harmónica....¡¡¡vamos!!!...una instrumentación bien completa para acompañar y decorar los temas.
El disco se abre con "The Big Surprise", al que le sigue directamente "Penn Station", que debería de ser single en potencia y desde "ya" un gran clásico de la banda. Para cantarla a pleno pulmón y ofreciendo una clase de ejercicio vocal soberbio, que mantiene el tipo incluso con esas pequeñas desafinaciones (y es que se puede poseer una voz virtuosa e inmaculada y no transmitir nada y viceversa; todo depende de la interpretación que le dé el artista y aquí tenemos un buen ejemplo). "Buried In Ice" es un tema a modo de vals, al igual que "Sailor Song", mientras que en "Chicken Wire" ya podemos escuchar la primera pieza del disco de sonido propiamente rock, con influencias del blues. "Ambulance Man" es un tema sobrecogedor, oscuro y denso, con esa guitarra eléctrica temblorosa que recuerda mucho al sonido existente en muchas de las canciones de Nacho Vegas, entre otros. "Katie Dear" y "All When We Were Young" son las otras dos joyas de la corona, que estremecen por el sentimiento que destilan y por su simplicidad ¡¡Enormes!! "Run And Chicken" es una juguetona muestra de folk-rock, con esos violines y ese acordeón haciendo de las suyas. En "Boy From Lawrence" la presencia del banjo es muy destacable y en "Memphis Flu" nos vuelven a sugerir ese espíritu de taberna irlandesa. "Cooperstown" y "Rise And Shine" dan por finalizado un disco que, como he comentado anteriormente, tal vez pierda un poco de fuelle en su parte final, pero sin desmerecer para nada el conjunto total de la obra. Para mí, amante en especial del rock de raices americanas, la banda que más me transmite del momento y una de las que pueden hacer historia. Tiempo al tiempo.
Un placer que vuelvan a su cita anual.
"The Adventures of the Felice Brothers" es un disco fantasma con temas que luego se incluyeron en el homónimo posterior. No sé si deberíamos contarlo como tal. En cualquier caso, el ritmo de estos chicos es de vértigo.
No he tenido la suerte de catarlo todavía, pero a mi ya me han ganado con los dos anteriores.
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