Texto: Carlos G. Cano
Con la disolución de Niza y la aparición de Uke, digan lo que digan los nostálgicos, el indie español ganó más de lo que estaba jubilando. Roberto Martín, acompañado ahora de Laura Soriano, empezó a demostrarlo en 2006, cuando Jabalina editó “Boreal”, un EP que entregaba 15 minutos de pop bello, delicado, experimental pero familiar al mismo tiempo, del que es obligado destacar Hemisferio, el primero de los cinco cortes, por ser sencillamente irresistible.
Ahora acaban de publicar su primer largo, homónimo al nombre del grupo y de nuevo en Jabalina, con el que profundizan en la búsqueda y el collage de sonidos. El resultado son 10 temas de pop onírico, mayormente instrumental, que nos recuerdan sí o sí a Pascal Comelade y, por orden de aparición, a todos los que le han emulado, utilizando juguetes y objetos inverosímiles para componer e interpretar.
Acostumbrados como estamos, demasiado, tal vez, a los tres minutos de guitarras (más o menos explosivas) y al clásico tema de cantautor ingenioso, seguir y disfrutar la estela de los que, como Uke, Burbuja o Mi and L’au, practican códigos musicales diferentes, se convierte en un reto que promete momentos seráficos y sorprendentes. Para no perderse mucho, nada mejor que contrastar puntos de vista (con Roberto Martín)...
¿Qué representa para vosotros la publicación del primer largo de Uke?
Para nosotros era algo de necesidad vital. Teníamos un montón de canciones y queríamos publicarlas, que la gente las escuchara, tocarlas en directo. Tenemos mucho material grabado y preparado para sacarlo en cualquier momento, así que este primer disco es el primer eslabón de una larguísima cadena.
Simplemente porque las canciones no pedían tener letra. Siempre compongo la música y después meto las letras, y cuando esta vez tenía todo preparado las letras o no me salían o no quedaba a gusto con lo que tenía, así que preferí dejar todo como estaba, con desarrollos musicales, entradas y salidas de instrumentos. Además tampoco me apetecía hacer un disco pop al uso, con su estrofa-estribillo. Estoy muy contento del resultado final.
¿Es el sonido del globo haciendo “el helicóptero” el más divertido que tenéis?
Que va, ése es uno de tantos. Creo que el vaso de cubata con baqueta o el papel de periódico lo superan.
¿Lo de experimentar con objetos fue una revelación, o reconocéis algún mentor?
Creo que el mentor de experimentar con objetos es Tom Waits. En Swordfishtrombones y, en general, los discos que grabó para Island, utilizó un montón de objetos para hacer percusiones, además de utilizar instrumentos poco convencionales para crear su mundo.
Después de pasar por Wikipedia, pregunto: ¿elegisteis “Uke” por cómo suena o hay algo más?
Lo del nombre fue un poco aleatorio, no tiene nada que ver con el anime, el manga o las relaciones sadomasoquistas... Viene de que teníamos un ukelele cerca a la hora de poner nombre al grupo en la primera maqueta. No sé, podríamos haber tenido algo peor. Luego hemos investigado y tiene un montón de significados pero nada viene de ahí.

¿De dónde nace lo vuestro con Japón?
Desde hace un montón de tiempo nos ha atraído Japón. No las culturas orientales, sólo y exclusivamente Japón. Hemos estado allí un par de veces y el año que viene iremos de nuevo de vacaciones. No sé de dónde puede surgir esta atracción, puede que de otra vida, de nuestro lado más consumista y frívolo, de la gente... Allí hemos conocido a un montón de personas maravillosas, alguna incluso nos ha llevado a hacer alguna canción, como "Pajarillo" que es una chica japonesa.
Me encantan Chamontchy pero, en general, a España no llega mucha J-music... ¿Qué nos recomendáis?
Tampoco soy muy fan de la música japonesa, quizá antes era más. De ahora me gustan algunos grupos como Lullatone, Piana, Shugo Tokumaru... pero no es J-music como se entiende la J-music. Son japoneses haciendo música, a su estilo un poco occidental. Bueno, y las Kiiiiiii me gustan muchísimo.
¿Qué tiene Jabalina que no tengan las demás?
Creo que lo que tiene Jabalina es que nos identificamos con el sello al 100%. Somos un grupo independiente, minoritario y creo que Jabalina tiene nuestra filosofía de hacer cosas bonitas, cuidadas. Nuestra música es para que la disfruten unos pocos, para escucharla en momentos de intimidad y no para tocar en salas grandes, con la gente hablando... Eso es un espanto y no estamos dispuestos a hacerlo. Además el lema de Jabalina es el mejor: "small is beautiful".
Pongo en duda todo lo que tenga que ver con una escena... Simplemente no me lo creo. La gente que pertenece a una escena reniega de ella y la que no pertenece muere por estar dentro. El fin último es figurar, salir en alguna revista y cosas de esas, nada que ver con el arte y con la música. De todas formas yo hace tiempo que me retiré de salir de noche así que si lo dice Marc, seguro que sabe de lo que habla. De lugares de Madrid sólo te puedo hablar del Barbarella, que es el único sitio donde voy.
De Valencia también están saliendo muchas propuestas, últimamente... ¿Vosotros sois medio de allí, no?
Bueno, Laura es de aquí y yo vivo entre Valencia y Madrid. No sé, aquí salen grupos pero como en cualquier lado de España. A veces se empeñan en decir que hay una escena pero nos intentamos marchar del sitio donde estemos si alguien pronuncia esa palabra.
¿Qué tal el concierto del Heliogàbal, en Barcelona? ¿Lo conocíais ya?
El concierto, fantástico. Ya lo conocíamos porque tocamos en Marzo con nuestros amigos de Mi and L’au. Hoy por hoy creo que el Heliogàbal es la mejor sala de España, con diferencia. Tanto por la programación como por el trato de los chicos. El sonido es una maravilla y los precios populares... Si alguien quiere hablar de underground, que vaya al Heliogàbal y tome nota.